連絡
広島お疲れ様でした。入賞できてよかったです。来年は高知で行われます。後輩のためにも雰囲気や心構えがわかるような
コメントを記入して下さい。※昭和ベストヒットの録画は5日、近畿北陸もしエントリするなら31日に録画です。（丸の内）
出演者、顧問の先生方そして全国高校軽音楽発表会の開催に携わってくださった方々お疲れ様です。ありがとうございました。
私は出演者として参加しました。
まず、1日目のリハーサル・２日目の本番の自校の演奏についてです。
リハーサルでは、安心して本番を迎えられるぐらいボーリュームの調整や、それをメモしておくことが出来たので良かったです。ペダルの刺すところなどはスタッフの方に任せきりにするのではなく自分もこれからは確認するようにします。
本番では、先生が練習で教えてくれたところを意識して弾くことができました。ですが、星を掴めのベースと合わせる所がやはり2音目でずれてしまいました。自分がもっとベースの背中で合わせれるようにもっと練習するべきだったと感じました。ですが、それ以外は自分の中ではミスする事なくできたと思います。ステージングは自分の中では体でリズムをとって楽しそうにすることを心がけてしたけど、実際に映像でみてみると動きがやっぱり小さくてもっとオーバーにしないといけないなと感じました。全体的に色々なところでミスがあったけれど入賞できたので良かったです。
次に他校についての演奏です。
全国大会という事もあり、やっぱりどこ学校もレベルがとても高くてクオリティが高かったです。特に私が印象に残っている学校は東京の、学校で、オリジナル曲のクオリティが本当に高くて自分達の世界観があったり、構成やタメの所も完璧でした。コーラスも安定していて、動きも全員で統一しているのがいいなと思いました。あと、ボーカルの息だけで合わせて演奏に入っていて、自分はまだ背中でも安定して揃えることができてないのに息だけで全員がズレずに入ることが出来ているのが凄いなと思いました。自分も息などの視覚的に見ずに合わせて入ることが出来る様に全員でテンポや曲を共有し理解して演奏をすることが大切だと思いました。オリジナル曲を作っていく上で印象に残るフレーズやリズム、キメのところがあると観ている人の中で記憶にのこる曲になるのかなと感じました。他の学校も、どこもオリジナルやカバー曲のクオリティが高くて1年だと思えないほど舞台慣れしていたりステージングが派手だったり、音圧がしっかりあったりしてとても刺激を貰いました。自分も他の学校に負けないぐらい上手くなれるようにこれからも頑張ります。
２日間お疲れ様でした。
お疲れ様です。私は出演者として参加させて頂きました。まず自校の演奏についてです。ムラビンタンについては、まだ最初の出だしのところが揃いきっていないなと感じるところがありました。あとサビのコーラスのところが声が潰れていて子供みたいな声になっていたので喉で歌わずにおなかで歌えるようにしたいです。すごく崩れるところはなかったですが、全体的に練習の時のほうがベースの音を聞けていたかなとおもいます。チェリーでは最初のところを間違えてしまって、前にも同じ間違いを何度かしていたので気をつけるべきだったしもっと練習するべきだったなと反省しています。2サビ終わりの止めるところも練習の時のほうがしっかりと待っていたなと思いました。アウトロの最後のritにしたところも全体的にバラバラで、練習でも成功率が低かったのでもっと練習するべきでした。批評にもあった通り楽器が他のところに比べて多い分落とすところの安定感がなくなっているので音圧や安定感を楽器の数で誤魔化さなくてもいいようにしっかりと音圧と安定感を出せるようにしたいです。OBさんにも言われた通り私は弾く速度が遅いのでもっと意識しなくてもバッと振り下ろせるようにパー練がなくても基礎練をしっかりしようと思いました。他校の演奏についてです。その地域によってルールやバンドの構成や、ライブのやりかたが違っていて面白かったです。広島や高知は自分たちのところにはない勢いとかライブを盛り上げる能力がすごいなと思いました。また、どのバンドもオリジナルで勝負していて全く作っていないのは私たちのところくらいだったので焦りも感じました。自分たちの音楽で世界を変えたい など自分たちの音楽にポリシーと自信があるバンドがいくつかありました。またスリーピースのバンドが多く、それでも音圧を出せていたし安定感もあったので自分たちもそういった演奏ができるようになりたいです。オリジナルでは東京のバンドがすごく印象に残っています。メロディーも頭に残りやすいし、世界観が確立されていました。また、1番最後のバンドのギターの弾き方がカッコよかったです。音に動きがはまっていてみていて楽しかったです。
全体的に全員が熱意や伝えたいっていう思いを持って、やらされてるんじゃなくて自分たちで試行錯誤して本当に音楽を楽しんでるんだなっていうバンドが多かったです。自分たちは先生に頼りがちだし、自分たちでこういうことを伝えたいとかこうしたいとかいうことが薄いなと思いました。また大阪圏から出て、他のバンドを見て自分たちはコーラスでマイクスタンドだから動きにくいとかそういうのが言い訳でしかないなと気づきました。ほとんどのバンドが楽器ボーカルで人数も少ないのに舞台を広く使ってみていて楽しいパフォーマンスができていてライブ慣れを感じたし、全く違うなと思いました。次やる曲はキメの部分も多いので揃えることや音圧やステージングなど今回みて思ったことを踏まえて練習したいです。
