Pianissimoな掲示板

樋口さんとは直接関係ありませんが、樋口さんの初期のKARYOBINの曲を5曲くらい、やるみたいです。
チケットはすでにSOLD OUTです。

あたくしとしたことが、トンデモな間違いをしてしまいました(-_-;)
しらさやさんの曲のタイトルは「Precious Love」じゃなくて、正しくは「Precious　Day」です。
ご指摘くださった方、ありがとうございました<m(__)m>

ついでなので、しらさやさんのHPをご紹介しておきます。
https://emishira.com/

おおっ、鶴吉がいますね！
鶴吉は、今やNHKの中でも、有名どころなんでしょうかね。
アーカイブの視聴回数も順調なのかも。
嬉しいかぎり。
できれば、オンデマンドでも、配信して欲しいですね。

せっかくならたくさんの人に読んでもらいたいと思ったので、図書館でリクエストしてきました(*^_^*)
皆さんよりひと月遅れくらいで読むことになりますが、感想を読んで内容を想像しながら待つ時間も楽しみます。

凄まじい情報量の本でした。
樋口さん・セリさん・知華さんについてのお話は、トークイベントなどでも伺ったことがありましたが、本のあちこちに突然「ブンナよ木から降りてこい」「リバティ・ベルズ」「宮野弘紀」などという文字をみつけて、もうこれは１文字たりとも見逃せない、と腹をくくって読みました（笑）。私もmarionetさんと同じく「ワルツィング・マチルダ」も本城さんが関係しているのでは？と思ったのですが、その記載はありませんでした。
本城さんご本人についてはほとんど知らなかったのですが、例の曲に「君の瞳に恋してる」という邦題をつけたというお話にびっくりしつつ、作曲家に依頼せずに自分で作曲したり、レコーディング時にコーラスや打楽器を担当したりと、音楽プロデューサーの枠を超えて（超えてますよね？）軽やかに活躍される様子にワクワクしてしまいました。
PICOのレコードがなぜVERTIGO（洋楽レーベル）から出たのかという仕組みもやっとわかりました。
この手の本で、ここまで楽しめたのは久しぶりです。

「また逢う日まで　音楽プロデューサー本城和治の仕事録」、当時から歌謡曲やポップスにドハマりしていた私にとって、この本は、このうえなくおもしろいものでした。特に、本城さんと同じグループ会社に在籍していたことがある私には、知った社員の名前が出てきたりして、冒頭から興味津々でした(笑)。

樋口さんは、網倉一也さんや山本達彦さんともご一緒にお仕事をされたことがありますが、それも本城さんとの繋がりからだったのだろうと、この本を読んで改めて確認することができました。
ひょっとすると、慶応ワグネルも、本城さん繋がりのお仕事だったのかもしれないと想像を膨らませたのですが、皆さんはどう思われましたか？

本筋からは外れますが、大橋純子さんのデモテープに入ってたメルバ・ムーアの曲に興味が湧いて、Youtubeで探したところ、これが私のツボに大いにはまり、今も、ヘビロテで聞いてます(笑)

（続き）
あと、これは、しようがない点なのですが、おやっと思ったのは、クリエイターの世界って、もっとドロドロした野心とか功名心、嫉妬とかやっかみとか、かなり情念の濃い世界だと思っていたのですが、すごくあっさりと、資料的に書かれていたことですね。例えば松任谷由実さんも、かなりの野心家めいた側面があると、どこかで読んだことがありますが。
まあでも、色々と楽しめました。繰り返し読めば、色々勉強になると思います。

アマゾンで取り寄せて、読みました！
樋口さんに、4、5ページ割いて詳しく言及していただいてて、嬉しく思いました。「なんでもできる男で」、「とにかく天才としか言いようがない音楽家なのです」と、筒美京平氏にも使っていない表現で、ベタ褒めされてますね。
上田知華さんにも言及。カリョービンのアイデアも、この方からでしたか。
あと、佐藤勝が歌謡曲「若者たち」を作っていた経緯、昔から疑問だったのですが、黒澤久雄さん経由で、TVの主題歌として作成された、と聞き、そう言うことだったのか、と、色々面白く読みました。
残念なのは、私が、昔から歌謡曲と言うか、音楽に興味がなく、（樋口さん他数名の作曲家を除き）、知らない曲が多かったので、充分に楽しめたとは行かなかった点です。（続く）

reikotの続きです。

歌唱指導の三島由紀子氏のメッセージによれば、「シンプルなメロディーでありながら登場人物達の心情がストレートに表現されている挿入歌は、観るものの心をスーッと作品の世界に誘ってくれる樋口康雄氏の秀作」とあります。
「出演者全員が譜面に忠実に歌うことにより、46年前の作曲家の思いや作品の景色をより強く皆様に伝える事ができると考えた」とも。
そうか、コーラスも歌い手は変わったとはいえ当時と同じだったんだ！だから舞台全体が初演の世界そのままでしっくりしてたんだ。
当時picoは歌唱指導したのかな？録音の時指揮はしたよね？
20代半ばのpicoが客席で舞台を見守っているような気持になりました。

以上、細かいところは覚えていなくて、全体をざっくりアバウトに掴むわたしの心に残った印象です。
追伸：好きな歌は「ナマの唄」～じょろうぐもはうまいよ　ナマだからね～　好きなキャストはヘビ。
二伸：トイレに入り損ねました。惜しいっ！

遅ればせながら投稿いたします。
46年前に作られた舞台をそのままに、現代の若いキャストが生き生きと演じる…とても素敵なステージでした。
音楽も装置も振付も初演と同じスタッフで、でもブンナを演じるのはまだ15歳の女の子！　ルックスも声も中性的でブンナのイメージにぴったりでした。
HIGUCHIメロディに引き込まれるのは当然のこととして、さらに感動したのは楽器の音色が当時のものだったこと。
ブラスのファオ～ンとした響きやギターのびよ～んとした伸びなど、まさに樋口さんの70年代作品そのものの音でした。
その音が、皆さんがおっしゃっているように天井から降ってくるの♪　幸せな気分がわかるでしょ？
そして、46年前もこれと同じ舞台装置（複雑な隊形変化するブロック）で、同じ衣装で振付で、当時の若者が演じたのね。

最終公演日は初夏のような陽気でした。
私も最初からグイグイとブンナの世界に引き込まれ魅了され
懸命に生きる動物達に心の中で声援を送っていました。
若いキャストの伸びやかな歌声が樋口音楽をさらに魅力的にしてくれたと思います。
素晴らしい身体能力✨三角屋根の上で歌うブンナにハラハラ(笑)
私は樋口さんが舞台に向かって指揮棒を振っているような気がしていました。

みなさんの報告レポート
読みながらゾワゾワ鳥肌立っちゃいました 笑
みなさんそれぞれの臨場感が伝わって"音が降ってくる"みたくオーラに包まれる感じ♪

私のギモン　
編曲についてえりさんが「曲想やアクセントにシンクロしている振付」と書かれてました
ナルホド〜　そうなんですね♪
そういう風に舞台を観ることができたら感動マシマシですよね♪

緑さんの「ガッと掴まれて落される」感想も　何かわかる気がしたし、Junkoさんの「1音目から樋口さん」笑 ソレわかる気がします♪ 「伴奏がよく聞こえる場所」 私もその場所がいいな！ とか…　ね！ みなさんのレポ　行った気になれるトリハダものですよね 笑

まだ続編がありそうですので
いずれの日かを楽しみにしております♪ みなさんレポありがとうございました♪

この舞台の情報を掲載してくださったmarionetさん、そして、一緒に観劇&感激してくださった皆さま、ありがとうございました！
お目にかかれて嬉しかったです^^

さて、くまりんごさんが興味を持っていらっしゃる「初演時と同じ編曲なのかどうか」について。
私には初演時と同じものに聞こえました。編曲が変わると、曲想やアクセントにシンクロしている振り付けも変更が必要になり、篠崎版として確立された作品ではなくなってしまうような気がします。
一方、音盤化されたものは、舞台よりアップテンポでアレンジも変わっていますし、四声でのうっとりするようなコーラスもあります。歌うことだけに特化するなら、いくらでもアレンジ可能だけど、舞台音楽としての変更は困難ということではないかと思いました。

Junkoさんも苦心していらっしゃいましたが、私もこの場ではとても文字数が足りそうもないので、別ファイルにしてmarionetさんにお送りすることにします。
掲載していただけるかどうかはわかりません。運がたいせつ〜♪（笑）

ブンナ良かったです。観とかなあかん思ってましたので本当良かったです。
えりさんとjunkoさんは「上から音が降りて来た。」「樋口が降りて来た。」っておっしゃってました。そうなんですね。私はガッと掴まれ、ふわっと抱かれ夢見心地のとこでドサッと落とされるの繰り返しの様な感じがしました。自分で書いて何のこっちゃ意味分からんのですがすみません、なんて言い表わしていいのか不思議な感じでした。すごいなぁとつくづく思いました。
それと思いがけずプチオフ会？お目に掛かれて嬉しかったです。
次回又この様な機会に恵まれたらと願っております。
あ、六行会のトイレ見るん忘れてました。残念です。

字数制限に引っかかり、投稿エラーになったので続きです。

YouTubeで青年座の歌を予習して参戦しましたが、こんな風に、昔作られた音楽を聴けるのを本当にありがたいことです。
若い樋口さんが音楽指導をしている姿を想像してニマニマしておりました。

しかしこの舞台は、体力勝負ですね。
セットの周り何週も回って、ブンナ役の人は５，６回登る、飛び降りるを繰り返していました。
動物のまねもうまかったです。

終演後は興奮冷めやらぬままみんなでお茶して楽しい時間を過ごしました。
ありがとうございました。
また、こんな時間をもちたいものです。
その時はもちろん、くまりんごさん、ＳＡＣＨＩＫＯさんも一緒に。

私の席は一番端だったので、歌よりも伴奏がよく聞こえるという最高のポジション。
１音目から樋口さんだ～。音が存在を主張している気がして、心の中で飛び跳ねてしまいました。
えりさんの言うとおり、♪音が～上から降ってきた(^^♪

樋口さんらしいフェードアウトではなく音楽が太鼓の音でプツンと切れるので、早くまた音楽かからないかな、舞台でセットを組みなおす際には同じ曲が流れることに気づくと、早くセット変えないかな、などと不埒なことを考えておりました。
出演者のみなさんごめんなさい。

そんな中、突然舞台で三味線の音に鉦の音が。なぜここで邦楽アピール？
意図的に入れた感満載でしたが、あとでえりさんから「中国公演の際付け加えられた」と教えていただき納得。

このサイトがなかったら絶対観られなかった舞台です。マリさん、情報ありがとうございました。

観劇されたみなさま
ステキなひと時だったと思います

marionetさんがお知らせくださったように「今回は初演の譜面に忠実に歌う」歌唱指導だったとの事
それだけでもう魅力的！

じゃあ演奏はどうなっていたの？
初演時と同じ編曲演奏なのか、新たな編曲の演奏なのか？
そのあたりもお聞きしたいなぁと思ってました

楽しみにさせていただきま〜す
　

本日観劇なさったかた　いかがでしたか？
皆様の観劇報告を楽しみにしています。

今回のチラシには舞台の最初に出演者が運んでくる大きな手(ピンクだったんですね！）も写っていますね。

樋口さんが音楽を担当されたブンナを私はTV放送のビデオを少しだけ見せていただいた事があるだけなので今回の再演はとても楽しみでなんとか観劇できないかと思っていました。
ブンナを目標にリハビリも頑張っていましたが3月に入ってからの急な寒さのせいか直前で体調悪化。
当日券でも観ることができればと思っていましたが今回のブンナも生で観ることはできないようです。
最近の舞台は配信やＤＶＤ化も多いけれど今のところそのような情報は無いようですね。
どうかＤＶＤ化していただけないかなぁ。


私の住む所では昨日は暖かかったのに今日はまた気温が下がり冷たく激しい雨が降っています。
観劇なさる皆様もどうぞ体調にはお気をつけくださいね。


次の再演や樋口さん関係の催しにはぜひ参加したいです♬
その時は皆様よろしくお願いします＾＾